從海角學到的七件事

隨著海角七號的爆紅，評論它的文章也多了起來，一個異鄉遊子，離開台灣１２年以後在電影院看的第一部電影，它深深的觸動了我內心，讓我認知到原來跟這片孕育我成長的土地，有一絲永遠沒辦法切斷的連結，不管走到天涯海角，你永遠是一個台灣人。

看完電影以後感覺很失落，以往在家裡看DVD沒辦法感受到，在戲院裡錯過笑點可真是不好受，當大家爆笑的時候，我大概會愣了一兩秒才回想說剛才有什麼好笑，可能在文化上我已經是個嫁出去的女兒了吧。另一個失落的理由是找不到，因為創下高票房紀錄，所以我心裡多少期待著像好萊塢式的製作，或像一般坎城得奬作品那樣的細緻度與藝術價值，離開電影院的時候我的心裡還一直唸著＂就這樣？＂直到回旅館的路上我開始輕輕的哼唱著野玫瑰，才發現這像是一杯後勁很強的酒，種子已經在心中發芽…

第二天跟幾個朋友聊起來聊到欲罷不能，接著在跟一些年輕學生的座談會中我也提出一些他們沒注意到的觀點，大家都覺得我的觀點很特別，很值得提出來討論，所以回家以後我一直覺得欠大家一份什麼，現在終於有時間停下來爬爬格子，跟大家分享一下，從海角學到的七件事。

家
第一幕，當阿嘉毀掉心愛的吉他，放棄多年的努力，想要回去的地方是什麼？家是每個人心裡的最後一道防線，當全世界不諒解你，不接受你，當你失去一切，覺得一無是處，那個可以回去的地方，可以無條件接受你的地方在那裡？你不一定喜歡它，就像阿嘉一樣，可是你不能沒有它。家人不一定是親人，幾個可以談心的好朋友就可以是一個家，甚至一個咖啡館或教堂也可以，它是一個讓你的心有歸屬感的地方，平常時想想這個地方在那裡，當遇到挫折，覺得一無所有的時候，回到那，你可以重新再來。

勇氣
承認失敗需要勇氣，像阿嘉放棄台北的一切回恆春；顧全大局需要勇氣，像茂伯找馬拉桑進來替代自己；挑戰權威需要勇氣，像代表會主席挑戰旅館業者的國際級行銷企劃；面對愛情需要勇氣，像阿嘉跟友子兩人；面對誤解需要勇氣，像阿嘉媽媽與主席的感情；勇氣的背後代表的是你能否誠實的面對自己內心的感受，無關是非，如果阿嘉沒有勇氣面對自己，繼續在台北混下去，那就不可能有後來找回迷失自己那樣的結局了。

相信
不管那個團體這都是成功的關鍵，當主席開始努力爭取演出機會，相信自己的家鄉不會沒人才開始，這份相信就會開始產生連接，於是電梯裡唱到忘我的大大，在選拔會裡展現天份的警察父子檔，連自己都不相信自己的阿嘉，愛打鼓的水蛙，半信半疑的友子… 這些連結產生了希望，即使到後來遇到困難，這份相信會產生新的連結，讓荗伯進來，發現會彈貝司的馬拉桑。當天下起了大雨，有人會煩惱帶來的不便，有人則樂觀的相信看見彩虹的可能，你會選擇那一邊呢？

方向
當放棄一切的阿嘉回到家鄉，他並不清楚方向，下一步往那裡走，每天還是睡大頭覺，偷懶藏信，甚至在街上跟看不順眼的警察大打出手；後來即使他加入樂團練習，他還是覺得不可能；一直到最後友子酒後大哭，他才確定了自己的方向，找回自己內心最熱愛的音樂。各位父母們，如果你們家有所謂的壞小孩，請想想有沒有可能他是片中一開始的阿嘉？有沒有可能你幫他們找到心中的那份熱情？讓他們重新找到一條屬於自己的路。

堅持
面對全球化的衝擊，外國的文化很容易就進入台灣，在強大的競爭壓力下，我們必須要思考，本土的價值是什麼？以及怎麼樣從國外的經驗來增加本土的價值？比較一下片中兩種不同行銷的模式，飯店採用全套國際級的行銷企劃，所以產生了找洋妞外國攝影師與當地風情格格不入的諷刺場景；相對馬拉桑則憑著自己的努力設點，勤跑客戶，感覺可愛許多。另外阿嘉在後台，聽中孝介一唱，覺悟出自己唱歌太用力的毛病，如果沒有之前的努力，他不可能會有這樣的領悟。如果馬拉桑堅持下去，努力的打拼屬於台灣本土的行銷模式，不一定會比國際水準的行銷公司差。

愛情
透過魏導的精心安排，你是否注意到片中呈現愛情的不同面向呢？阿嘉跟友子之間強烈而讓人不知所措的愛；大大與荗伯孫子兩小無猜跟班式的愛；馬拉桑與美玲之間由討厭開始、經過意外的表白，最後自然成對的平常愛情；警察勞馬與公主那份記憶中無法追回失去的愛情；水蛙對老闆娘之間的單戀，直接對肉體產生幻想的強烈欲望；機車行老闆與老闆娘，讓人覺得相互折磨，還債式的愛情；阿嘉母親與主席不被祝福卻自己樂在其中的愛情；明珠對那個男人失去信任，失望而受傷的那種愛；最後那份穿越時空的日本教師的愛，我想保留到下段再說；這些愛情，雖然有不同的型式，但卻讓我一一的驗證了：”愛是一種能力”，一份從你熱情湧出而產生的力量，當大大在酒醉的勞馬額頭上一吻，我好感動，只要你願意，每個人都有愛的能力。

寬容
好啦，讓我們好好的來研究這七封情書吧，戲裡面幾個重要的因素：動人的鋼琴演奏、感性的日文旁白、讓人感覺無奈的歷史背景，這些加加起來，不自覺的觸動我的內心，幾度泛紅了眼框。如果妳是當年的友子，對愛情充滿幻想，準確放棄一切，跟心愛的人一起到一個陌生的國度共創未來，然後結果是一個永遠等不到的答案，妳會怎樣面對？妳將來又怎麼樣去接受另一份感情？過正常的生活？這個懦弱的男人，用歷史的理由牽強的掩飾心中那種大男人心態，不斷的合理化「因為要為你著想，所以我幫你決定命運」的邏輯，所有的思念、心中所有來自友子的美麗回憶，都是出自於這個老師自戀性的反射，「我想我會把你放在我心裡一輩子　就算娶妻、生子」才剛分開不是還想念嗎？怎麼就開始想自己娶妻生子呢？「多希望這時有暴風　把我淹沒在這台灣與日本間的海域　這樣我就不必為了我的懦弱負責」想死？怎麼不馬上跳呢？「不管你的未來將屬於誰　誰都配不上你 … 我真的很想妳」所以你要她等下去嗎？最後一句「祝你一生永遠幸福！」真令人鼻酸。在這七封信裡，我沒有看見所謂穿越時空的愛情，60年以後，當阿媽發現信與照片，從眼中流下的淚，是一個女人用一輩子給的寬容。

後記
其實我想了很久，這部片爆紅的理由是什麼？這次魏導成功的啟用音樂人，把所有人對音樂的熱情連結起來，再從這個共同點出發，引出觀眾心中的共鳴，以身邊熟悉的小人物、熟悉的場景、共同的經驗來喚醒大家對文化的認知，進而埋下一個種子，引發大家思考本土的價值是什麼？在時間與空間的變遷之下，不變的是什麼？這些用心值得大家為他拍拍手。可是除了這些因素之外，我覺得這10年來台灣經歷的風風雨雨才是關鍵，大家期待的政黨輪替，換來政治惡鬥；一次又一次的改革，到後來發現只是利益輸送到不同的管道；然後又遇到新政府不斷的跳票，在近乎絶望的時候，"海角"一片帶來一份新的希望，提醒大家努力的人會有成功的一天，這片土地還是有很多值得大家多關心的文化資產，也有許多人在默默的耕耘，在國片幾近絶滅的今天，從一批批排隊看電影的人潮中，你可以看到一份久違的義氣相挺。可愛的台灣人，贊啦！